Jay-Jay Johanson - Spellbound (2011)

Decimo álbum del sueco. Camaleónico cantante, compositor, músico y productor, nos trae un proyecto intimista como los anteriores, voz privilegiada que sabe utilizarla muy bien en la narración de sus canciones.

Gkfoes Vjgoaf - the Joy of Awakening (2011)

Experimental, Indie, Psych Folk,

01. giving is receiving
02. floaters
03. water voices
04. invitation to wonder
05. samatha
06. in clouds
07. blooming deep and wide

Boat Beam - Reincarnation (2011)

Vuelve el trío formado por Josephine, Alisha y Aurora con su esperado segundo disco. Después del EP benéfico ‘Paper Birds‘ editado el pasado 2010, llega a las tiendas ‘Reincarnation’. Doce temas que mantienen la personalidad que mostraron las chicas en su primer trabajo aunque se echan de menos esos temas efectivos 100% y a la primera escucha, como ‘The Rain Pauly’, ‘One Become Two’ o ‘Falling Over’ de aquel ‘Puzzle Shapes‘. Sin embargo, ‘Reincarnation’ puede presumir de contar con unos arreglos cuidadísimos y unas armonías nada casuales que aportan a las canciones profundidad y consistencia. Todo esto unido a unas letras brillantes asociadas a la soledad, a la lucidez de lo que no puede ser y a la esperanza de ser capaz de luchar contra la adversidad.
El álbum se abre con ‘Sabio’, que podría ser una continuación de ‘Lion Hunt’ del primer álbum, e incluye una estrofa al final en un español camuflado -”El truco es así, el abandono / hundirse en la melodía del aliento”-, aparte de las palabras “banda sonora” cantadas como si nada entre sus versos, anunciando que el resto del álbum viene bien cargadito de poesía de la buena. Las cuerdas de ‘Pollen In The Dust’, junto a las secuencias de coros celestiales a mitad del tema y al final, aportan el dramatismo que pide la letra de la canción.
El easy listening de ‘Exhibit A’, que puede recordar a The Brunettes o a Au Revoir Simone, sucede a la anterior como un torrente de aire fresco en una mañana primaveral. ‘Monte Albán’, ya en la recta final de disco, puede ser uno de los temas estrella del álbum, sobre todo para quienes saben degustar la mezcla de los arreglos más clasicos de un cello y con un indulgente ukelele y la voz de Josephine recién caída del cielo.
En ‘Reincarnation’ han participado Qmins a las percusiones (conocido por Humanity) y Charlie Bautista al bajo y a los coros. Manuel Cabezalí (Havalina), junto a las propias Boat Beam, se ha encargado de la producción de ‘Reincarnation’ y ha aportado coros a ‘Axis of Rotation’. Tema este último, atemporal y directo, en el que se aprecian grandes visos de crecer con las próximas escuchas. Aunque ‘Reincarnation’ carece a priori de ese hit intantáneo capaz de paralizar a cualquiera de la emoción, no hay duda de que hace imaginar, conociendo lo que son capaces de Boat Beam en directo, las delicias que serán capaces de ejecutar en vivo. Algunos estamos deseando ser testigos.

Reseña extraída de: http://jenesaispop.com/2011/01/26/boat-beam-reincarnation/

Architecture In Helsinki - Moment Bends (2011)

Nueva entrega de este quinteto de Melbourne después de cuatro largos años de ausencia, desde que editaran “Places Like This”(2007). Nos alegran el día con su pop sintético, refrescante y ecléctico, en “Moment Blends” vemos que siguen con ese truco que tan buenos resultados les han dado hasta la fecha a base de canciones cortas y pegajosas, una increíble explosión de pop embriagador y optimista, los temas ganan en dulzura cuando son guiados por la voz de la frontwoman Cameron Bird, todos ellos son altamente danzables gracias en parte a esas bases montadas sobre esos sintetizadores analógicos, mis favoritas,”Contact High” “Desert Island”, “Escapee”, “W.O.W” o “YR Go To” por destacar alguna sobre otra. “Moment Bends” es la perfecta tarjeta de visita de la primavera, un disco atemporal donde los haya, según ellos mismos dicen desde su web ''Se trata de un diálogo con la pista de baile, aunque sin ser esclavo de ningún ritmo en particular. Imagina un sonido equitativo entre Italia en 1982, California en 1979 y Melbourne en 2011''. El disco se pondrá oficialmente a la venta el 11 de abril en Europa y el 3 de mayo en USA vía .Modular Recordings, o si quieres una copia evaluativa pincha sobre la portada del disco.
Reseña Extraída de: http://esdemasiadoparamicabeza.blogspot.com/2011/03/architecture-in-helsinki-moment-bends.html

Fleet Foxes - Helplessness Blues (2011)

En el 2008 los de Seattle pasaron como una apisonadora por medios indies con su magnífico debut homónimo bajo el brazo, tres años después regresan con nuevo largo. El punto de partida de “Helplessness” es exactamente el mismo en el que dejaron su debut, folk pop azucarado, pastoral y barroco con reminiscencias a la América agrícola norteamericana de camisas de franela de cuadros, silos de grano y de tabaco de mascar, gloriosas armonías vocales e instrumentales, siguen evocando la década de los sesenta y setenta, recuerdos a esa gran banda llamada “América” lo que nos hace recordar “Horse With No Name”, influencias a su vez de Crosby, Stills & Nash o Simon & Garfunkel. El disco ha sido producido por el reputado Phil Ek conocido por sus trabajos en producción de gente como Built To Spill, The Shins, Band Of Horses, The Dodos o el último álbum de los suecos Shout Out Louds “Work”.

Reseña Extraída de: http://esdemasiadoparamicabeza.blogspot.com/2011/03/fleet-foxes-helplessness-lp-2011.html

Cat's Eyes - Cat's Eyes (2011)

El cantante de The Horrors, Faris Badwan, se quita su careta macarra y se torna en niño bueno gracias a la compañía de la multiinstrumentista y cantante de ópera canadiense Rachel Zeffira. Su canción de debut, ‘I Knew It’s Was Over’, les mostraba en un vídeo grabado en la mismísima basílica de San Pedro del Vaticano, sin el Papa Benedicto XVI pero con la plana mayor de la curia. Cat’s Eyes han contado con la dirección artística de Chris Cunningham y su álbum de debut, de título homónimo, incluye un cancionero en su mayoría impregnado por la herencia de los grupos de chicas sixties.
El álbum en su conjunto, una vez diseccionado con bisturí de cirujano, salvo esa majarada abismal, y abisal, titulada ‘Sooner or Later’, con Badwan dando miedo como si estuviera cantando un descarta de The Horrors, se deja escuchar y disfrutar de principio a final.
En el lado opuesto a ese tema están ‘The Lull’, cantada por él y ella, y arropada por orquesta con protagonismo de instrumentos de viento-metal, una delicia para los oídos
Hay muchísimos hallazgos en Cat’s Eyes como ‘Over You’, próximo single del álbum, que pudiera haber servido como score para algún remake de película de acción tipo El Santo o incluso de la saga 007. Y es que Rachel Zeffira canta muy bien y aquí lo hace en plan diva. Incluso hay quien ha citado a la malograda Trish Keenan, pues también.
Me parece mucho más solemne la versión adelanto de ‘I Know It Was Over’, la del vídeo en San Pedro con ese órgano centenario trufando la melodía, aunque la del disco no es moco de pavo. El tema que da título y abre el disco, Cat’s Eyes, tiene un tufillo sixitie y más que la voz de Badwan me encantan los arreglos y los coros de Zeffira. Ella se hace cargo de la voz solista en ‘The Best Person I Know’ y nos lleva al mismísimo cielo con angelotes incluidos.
Después ‘I’m Not Stupid’continúa esa línea etérea y meliflua y caemos rendidos a Cat’s Eyes. La rockera ‘Face In The Crowd’ es otro de los hallazgos del álbum, y van… Claro que para completar esa faceta delicada y romántica tenemos ‘Not A Friend’, cantada de nuevo por Rachel Zeffira con esa voz de angel. Y ‘Bandit’ es otra rara avis del conjunto; corte enigmático tanto vocal como instrumentalmente. Habrá que seguirles la pista.

Reseña Extraída de: http://www.hipersonica.com/criticas/cats-eyes-cats-eyes-alianza-pop-entre-el-cantante-de-the-horrors-y-una-soprano-canadiense

The Asteroids Galaxy Tour - Fruit (2009)

The Asteroids Galaxy Tour son de Dinamarca. Si bien se presentan como una banda, básicamente son un dúo conformado por Lars Iversen y Mette Lindberg, que mezclan rock, pop y dance de aires psicodélicos con dosis de calidad.

Reseña extraída de: http://www.retromusica.com/the-asteroids-galaxy-tour-fruit-para-abril/

El tema del siguiente video tal vez lo conozcan por la mas reciente publicidad de Heineken, por la cual nosotros descubrimos esta gran banda ;)

Darwin Deez - Darwin Deez (2010)

Este hijo de seguidores del Meher Baba, camarero en un restaurante vegano (aunque él no lo sea), toca la guitarra desde los 11 años, guitarra que ahora él presume de tocar con solo cuatro cuerdas y su propia afinación. Tras pasar por la banda Creaky Boards, Darwin empezó a escribir sus propias canciones y a tocarlas con su mejor amiga Michelle ‘Mash Deez’ Dorrence al bajo. Tras autoeditar algunas de ellas en Cd-R, Lucky Number (sello de, entre otros, Sébastien Tellier) se fijó en él y a finales del pasado año publicó su primer 7″, ‘Constellations’, y en un par de semanas hará lo propio con ‘Radar Detector’, que goza de un vídeo divertidísimo a cargo de Ace Norton lleno de inventos (im)posibles como el alfabeto de gofre de huevo o el polo-cepillo de dientes.
Se trata de pop despreocupado que ofrece tantas similitudes con Strokes como con Moldy Peaches, y que incita descaradamente al baile, algo muy importante para Darwin, que se declara un enamorado de la danza, como demuestran sus coreografías callejeras. Tiene gracia, sí, pero no queda claro si hay talento suficiente para prolongar el chiste.

Reseña Extraída de: http://jenesaispop.com/2010/03/08/revelacion-o-timo-darwin-deez/